Création sonore pour exposition d’arts visuels

Projet de composition musicale destiné à accompagner une exposition ou de peinture, gravure, sculpture et céramique.

Concept

Création d’une musique concrète, électro‑acoustique et acousmatique, pensée pour construire une synergie entre les œuvres visuelles et l’univers sonore. L’approche s’inspire de gravures de paysages mouvants et abstraits, dont les lignes déchirées et contrastées deviennent matière sonore.

Expérience

La composition traduit le temps long du geste de gravure : un corps posé, concentré, qui s’évade progressivement dans l’acte créatif. Les textures musicales, tantôt profondes, tantôt lumineuses, rappellent les mouvements et contrastes des lignes visuelles. L’œuvre sonore se déploie comme une avancée, liée à la gestuelle de la main et à la technicité du travail de gravure.

Réalisation

Textures sonores : exploration de timbres variés, allant de la profondeur à la clarté.

Correspondances visuelles : mise en parallèle des contrastes graphiques et des dynamiques sonores.

Narration musicale : succession d’états et de thèmes, évoquant les différentes étapes de création et de réflexion.

– Janvier 2023 –